Description du produit
S'inspirant de l'œuvre de Damien Hirst de 1991 , « L'impossibilité physique de la mort dans l'esprit d'un être vivant » , Stanton inverse le geste de Hirst : ce qui choquait autrefois murmure maintenant ; ce qui était confronté contemple maintenant.
Au centre, un requin délavé flotte dans une vitrine, tandis qu'un éléphant domestique se tient devant lui. Le regard de l'animal ne se pose pas sur le spécimen, mais sur son propre reflet – une méditation sur la conscience, la mortalité et les limites de la conscience de soi.
Au-dessus d'eux planent les fantômes de l'art révolutionnaire et de la tragédie : Goya, David et Géricault, dont les visions jadis subversives sont désormais perçues comme des reliques des ambitions des Lumières. La scène de Stanton invite à la réflexion sur des idéaux qui promettaient jadis la rédemption, contrastant le spectacle provocateur de Hirst avec une méditation profonde sur l'impermanence et la mémoire.
